汽车音响，重在搭配！！
汽车音响这门学问博大精深，值得我们深入研究学习。汽车音响搭配是其中一个重要的环节，也是广大的汽车音响初级发烧友十分关注的问题。我现在就读者来信中提出的有关这方面的问题，结合一些实例谈谈自己的看法，希望能够对关心汽车音响搭配的读者有所帮助。一、风格和预算问题
让我非常头疼的是，很多车友在咨询我音响升级方案时，第一句话就是：“我的***车想改音响，帮我推荐一套方案吧……”。本着对车友负责的态度，在做音响的搭配组合之前，首先必须有两个问题要搞清楚：其一是您喜欢听什么风格的音乐，其二是您的预算是多少。明白了这两个问题，一套适合自己的音响系统基本就可以敲定了。
音响是非常个性化的，存在着对不对口味，喜不喜好某种风格的问题， “萝卜白菜，各有所爱”。有人喜欢风风火火、热情奔放的大豪风范，有人钟情温文尔雅、清逸憩淡的隐士性格，有人爱好场面恢宏的交响乐、重金属打击乐、摇滚乐，有人偏乐于小格流水般的田园古典乐、悠雅宛约的独奏乐，以及甜润厚重的人声重放……音响一定要挑选适合自己风格的，所以在没有弄清车友的爱好之前，请恕我无法给你任何意见。
现代世界流行的音响风格主要分为美国声、英国声、欧陆声等等。美国音响属于“力量型”，力度强劲、动态庞大、洒脱豪放、个性鲜明、粗犷大度，特别适合听摇滚、爵士及重金属打击乐。美国风格的音响在国内广受年轻一代的青睐。代表品牌如来福ROCKFORD FOSGATE、K牌KICKER、MTX AUDIO等等。英国声具有典型的欧洲皇家血统，音色柔美甜润，造型端庄素雅，华而不艳，最适合表现古典弦乐和人声重放。可惜在表现大动态爆棚场面及低频量感方面效果稍逊。虽然在家用Hi-Fi 甚至Hi-END领域中英国声的地位非常高，但在国内汽车音响领域英国品牌并不多见，仅有创世纪GENSIS、KEF、曼琴MACROM等少数几个品牌。德国音响充分体现了日尔曼民族一丝不苟、严谨自律的敬业精神。音色自然、中性平和，干净清爽。尤以做工精湛而享誉业界，令人叹为观止。非常适合于流行音乐、古典音乐、发烧人声的重放。德国音响的代表有老牌的曼伯特MB Quart、彩虹RAINBOW等，近年迅速崛起的新军BRAX、HELIX在汽车音响发烧界也享有盛誉。法国、丹麦、意大利、瑞典、挪威等欧陆之声，则无处不渗透着法国人的机智浪漫、意大利文艺复兴的艺术氛围，北欧人的活泼开朗和极其精美的传统手工艺：音色纯正自然、中高频略显夸张，但极富音乐味。且有很不错的兼容性，代表品牌有法国劲浪FOCAL、丹麦丹拿、意大利欧迪臣AUDISON、瑞典DLS、以色列摩雷MOREL等。至于国产汽车音响，由于起步较晚，大多都是从家用音响厂家在本世纪才上马的汽车音响项目，目前倘未有被广泛认可的鲜明风格，故而很难用什么“声”来形容。不过由于价格相对较低，发展势头相当迅猛，加之最近两年有许多专家学者也在撰文炒作，国产汽车音响的市场份额正在不断的扩大。
预算同样是一个非常重要的问题。汽车音响产品档次拉得很长很长，从数百元起到数千元、数万元、数十万元甚至数百万元的都有。有的车友说：“预算不管，你给我配一套音质最好的 ”等我把一套价值十万的音响清单递给他时，他却说：“你是不是想让我破产？我的车子也才这个价啊”。音质的好坏套用一句广告词我认为非常适合——没有最好，只有更好！“好”与 “不好”本来就是一个相对的概念。或许有的车友换了一对喇叭，感觉音质提升已经非常大了，而有的车友花了数万元改装了主机、均衡器、功放、喇叭、低音，但还是没有达到理想的要求。所以我的建议是：以现阶段自己能承受的经济范围，选择一套综合性价比较高的音响搭配。以后听力进一步提升了，耳机越来越发烧了，可以通过升级更高级的器材来满足自己的需要。
2、水桶原理
在主机（音源）、功放、喇叭等器材相互搭配时，除了上面所讲到的风格问题外，个人认为还应讲究平衡——水桶原理。
一只水桶由许多块木板组成，它能装多少水，完全取决于它最短的那块木板。或是说木板上有洞，那么它的装水量决定于洞最靠下的那一块板。音响系统犹如一只木桶，最终出来的音质效果会受到最差的那件器材的严重影响。上个月一位新疆的车友说他装了价值1万多元的音响，但效果却与原车音响比几乎没有提升。我问他是什么配置，他的回答让我吃惊不小！音源采用的是在汽车音响发烧界享有“机王”之称的歌乐DRX9255,但喇叭、功放、低音却全部是国内小厂生产的低档器材，这些后级的两套喇叭、两台功放、一只12英寸低音炮的价值还不如一台前级的主机DRX9255！一个不合理的搭配，加上当地不正确的调试，出来的效果不差才怪了。
所以我的建议是，在做器材搭配时，尽量要考虑到整体的平衡性，主机（音源）、前声场+后声场喇叭、功放、低音、线材的预算比例大致为：20：30：25：15：10。但这个并不是绝对的，有时为了留更大的升级空间，会故意拔高某点器材。
3、主机（音源）的选择方法
主机是整个音响的音源，同时也是一个控制中心，对音响的操作都要通过主机来实现。建议从音质、功能、质量稳定性、价格、美观这五个重要的方面来选择主机。
玩汽车音响，我想音质肯定是第一位的。如果不追求音质，那么改装音响的必要性也就不大了。一般来说，进口大品牌的主机技术成熟、生产工艺精良，音质要比国产的主机音质更好，如阿尔派、先锋、歌乐等。注意，这里所说的“进口品牌”并不一定是指在商标注册国生产的，很多品牌都已经在我们国内设立了生产基地。
自20世纪90年代到21世纪这10多年间，发展最快的一定是电子技术。汽车音响也是一种电子产品，技术进步可以用飞跃来形容。新产品、新功能日新月异，层出不穷。从功能上来说，目前现在市面上的主机除了具有基本的收音、CD播放功能外，有的还增加了USB、Ipod、SD卡、AUX－IN（辅助音频输入）接口……等众多的功能，大大地扩展了音源选择范围。一般来说，国产的主机在功能上，会比进口品牌的主机更全面、丰富。
总体来说，国产的主机比较注重美观、功能，价格相对便宜，但音质和质量稳定性不如进口大品牌。而进口大品牌着重强调的是音质和质量稳定性，在功能的开发方面却比国产品牌慢半拍，价格也相对高出一截。所以建议对音质要求比较高的车友，最好是选择进口品牌的主机，而重追求时尚多样的功能、对音质不太注重的车友，选国产品牌的主机就行。
另外，汽车影音多媒体系统近年来也迅猛发展，成为汽车后市场上的消费热点。
4、喇叭、功放的搭配
喇叭、功放的选择首先要注意上面第1点所讲的风格问题。一套音响最终出来的风格，50%由喇叭决定，30%功放决定，15%由前级的音源（主机或前置放大器）决定，5%由线材决定。一般来说，功放、喇叭在搭配最好是选用同种风格的，否则出来的效果轻则不伦不类，重则损坏器材。曾经就有车友问我为什么他的喇叭总是烧坏，我问他是什么配置？经常听什么类型的音乐？他的回答让我吃惊不小：用美国劲爆风格的来福功放推欧洲风格的以色列摩雷海碧丽欧韵迅喇叭，喜欢听DJ类音乐。用这样的搭配听DJ，喇叭不损坏才怪。
除此之外，大家最关心的莫过于喇叭与功放（主机）的功率匹配问题了。现在在业界在这方面可谓是众说纷纭、莫衷一是。有的说功放的额定功率一定要大于（等于）喇叭的额定功率，才能推得动喇叭；有的说功放的额定功率一定要大于喇叭的额定功率的30%以上，有的说2倍以上，这样才能推得好喇叭，否则大动态时可能会烧毁喇叭；有的说功放的额定功率小于喇叭的额定功率照样工作得很好……
对于上面的说法我们暂且不论，先来看看喇叭、功放的额定功率的物理意义吧：
对功放来说，额定功率一般指能够连续输出的有效值(RMS)功率。
对喇叭来说，额定功率通称指音箱能够长期承受这一数值的功率而不致损坏。
从以上两点来分析，并不是功放的额定功率一定要大于（等于）喇叭的额定功率才推得动。喇叭的驱动难易主要由其灵敏度和阻抗特性来决定。正如开汽车一样，驾驶300公里时速的跑车不等于就会发生车祸，你可以不开那么快。配输出功率小于喇叭额定功率的功放，只要不盲目加大音量，把功放控制在线性工作范围内（不出现削波失真），是不会出现烧毁喇叭的事故；同样大功率功放一样可以配小功率喇叭，只要把功放的输出功率控制在喇叭能承受的范围内，喇叭同样不会出现过载损坏。所以为了保护器材，最关键是调音师在调校时一定要设定好功放的输入灵敏度LEVEL（有的标识为GAIN增益）。
但如果要想发掘出喇叭、功放的最佳音质表现，我建议最好是选择功放额定功率稍大于喇叭额定功率。使功放的功率富有一点余量，因为音乐信号在大动态时峰值很高，很容易使功放进入非线性区，使音质劣化。那么选用更大功率的功放是不是更好呢？答案是肯定的，但是同品牌、同档次的功放价格基本是与功率正比的。从性价比的角度来说，不建议选择超大功率功放。
那么一辆车内，究竟选择多大功率的喇叭较适合呢？根据我的经验，入门级的音响系统（8000元以内），前、后声场用额定功率50W以上的喇叭，低音用150W以上的喇叭就足够了，这样的系统基本可以满足80%以上的音响为烧友。
这里有一点要着重强调，功放的功率标志有很多猫腻，把峰值功率与额定功率混为一谈，欺骗消费者。正宗RMS功率，即最大不失真正弦波有效值功率，简称均方根功率。这一功率表示此台功放失真不超过指标值时，可长期输出这么大的功率。其它标识（如音乐峰值功率、最大功率）的功率实际上要除以2或除以10、20才能与RMS相等。市面上国产功放和日本功放每路常在100W之上，甚至800W、1000W的功放比比皆是，这些都是指峰值功率。这也是为什么看起来功率不大的进口功放，如2×50W，2×60W，工作起来有模有样，而那些号称800W、1000W的功放却软脚的原因所在。在此建议大家“远离”这类不规范标识的功放，很多低档的垃圾功放音质不及主机。
很多车友问我有没有大功率主机？我的回答是：没有。因为主机受供电电压、器件的限制，不可能做出很大的功率。一般的主机标示为50W*4，实际上这是峰值功率，额定功率只有18W*4，虽然也曾有极少数主机采用了数字功放IC，峰值功率提高到了70W*4，但音质实在是难以恭维。阿尔派公司在这方面比较诚实，在说明书上有明确的标示额定功率。
5、低音其实很重要
相信很多车友在利用原车音响系统听音乐时，总觉得音乐单薄、似乎少了点什么，这就是缺少饱满、结实的低音给人造成的感觉。现在很多车友对低音产生了误解，认为声音大、有震感就好；还有些人认为加装超低音是为了听“迪斯科、摇滚”，听其他音乐不需要超低音。
汽车快速行驶中，轮胎与路面摩擦产生的胎噪、发动机运转噪音、车体与空气碰撞产生的风切声等乖，常使低音效果受到削弱。安装适当的高性能超低音扬声器，提升低音区域，可以使音乐饱满，让人更好地聆听。超低音的作用归纳起来主要有以下3点：其一是使音乐更富有激情和震撼力。其二是真正营造出具有感染力的音乐气氛。其三是“掩蔽”汽车行驶过程中的各种低频噪声。
在最初级的音响升级阶段，可以选择振膜面积稍大的6×9英寸扬声器，低频效果要好于6.5英寸的喇叭，以适当补充低频效果。但6*9英寸的扬声器虽然技术参数上说，低音下潜较深，但超低音区的衰减也非常严重，所以音乐在这一频段表现不突出。要求更高的只有用专门的超低音扬声器来补偿这个频段，使低音区延伸，才能使音乐保持自然的音调平衡，听起来富有深度、广度、丰满且清晰纯净。超低音扬声器的尺寸多为8英寸、10英寸、12英寸、15英寸、18英寸等。
选择超低音扬声器要根据听音乐的喜好。如果您重视音乐的音质，可以选择密封式低音箱。其特点是声音容易控制，音质较好，但效率相对较低。如果喜欢听“炸机”，可以选择有风孔的箱体，其特点是音量大，适合做声压比赛，效率较高，但是低音箱容积尺寸要求较严格，风管的直径和长度也有一定的要求。
购买低音箱不要贪图便宜，尤其是购买有源低音箱。许多有源低音箱使用塑料圆筒加工成箱体，使用简易的电路做功放，有的使用伪劣器件，不仅故障率高且过热后易发生火灾。这样的低音箱声音发散、音盆控制力不好，如同柴灶使用的风箱般发出的“呼、呼”的声音。高品质的低音应该是一粒一粒的，非常饱满，且不含中音成分。
6、原车主机音质如何？高转低、高电平输入功放是什么意思？
上面的这些问题也是车友问我最多的问题之一。原车主机一般都是汽车生产商向汽车音响厂家（一般都是世界著名的大厂，如歌乐、阿尔派、蓝宝、松下等），批量订购的OEM产品，最近一两年也有国内的音响厂家开始抢占了这块市场，如菱帅就采用了深圳航盛主机，标致307采用了波导主机。这些主机质量一般都有保障，故障率较低，但受成本限制，用料一般，音质普通。最让人头疼的还是这类原配主机一般都没有前置放大器的音频输出。无法直接与功率放大器连接，只能采用高转低，把用于推动喇叭的大功率信号（高电平）转化为低电平信号再输入到功放，或者直接用高电平输入功放。这样经过多次转换之后，音质大大劣化了。
在换不换原车主机这个问题上，相信很多车友还是非常犹豫的，需要做很长一段时间的“思想斗争”。主要还是担心换新主机后,没有原来的漂亮、和谐。但是如果不换主机，用高转低或高电平输入功放（实质是功放内置高转低），音乐的细节信号有一定的损失，声音不够清晰、通透，犹如雾里看花。以目前国内的汽车音响改装技术水平，车友们完全可以打消“换主机后不美观”这种顾虑了。无论你原车的中控台是何种颜色、何种奇怪的形状，我们都能通过加装专用的改装面框、倒模、包仪表皮、喷漆、做桃木等等技术工艺，做得与你原车的中控台一模一样。个别车型由于在主机中集成了行车电脑的显示、控制功能，以致于无法直接更换。这种情况我们可以另外加装一台音质更好的发烧主机，组建成一套新Hi-Fi系统。
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此帖是我从一位音响改装店老板的QQ里复制来的，只为了给大家学习。 高音对高保真的音乐重放来说，良好的高音是至关重要的。实际上，有许多本来挺不错的音响器材之所以不能很好地用于重放音乐的原因，便是他们的高音性能还有些欠缺。
1 - 难听的高音
用于描述那些希望能够尽量不要听到的难听的高音术语有：
明亮 (bright )，刺耳 (fizzy)，前推 (forward)，逼人 (aggressive)，生硬 (hard)，尖刺 (brittle), 锋利 (edgy)，干涩 (dry)，苍白 (white)，坚硬 (wiry)，乏力 (bleached)，金属声 (metalic)，枯燥 (sterile)， 解析 (analytical)，啸叫 (screachy)和有颗粒或粗慥 (grainy)。
如果某一音响器材的高音听起来比较明显，就表示本来在高频段已有较响的声音之上还加强了响度。例如较响的钹音，人声中那些过重的咝嘶声（sh和s的声音）以及单薄的小提琴声。当音响器材重放出过多的高音时便成称之为明亮。在3kHz到6kHz的高频段，明亮的高音则更为明显。当在音箱的频率响应上有抬高的地方或是电路设计不良致使谐波相对比基波更强时，便会出现明亮的高音。有很多的cd唱机和晶体管功率放大器，虽然测试出来的频率响应还是相当的平坦，但却仍然后让高音更加突出一些。
当有过强的高音高段（6kHz到10kHz）时，听起来便会有刺耳的感觉，特点是像高音进行了漂白(whitening)，刺耳的钹音便是由于多了高次谐波的关系，在主钹音的四周还另外有些咝嘶声和空气，刺耳声会让钹音中有更多的咝咝的声音，而不是咝咝嘶嘶的声音。
前推和明亮非常相似，都是用来描述有了过多的高音。不过，前推总是会听起来有些干涩，并缺少了些空间感和空气包围感。
在上面列举的许多术语中，其实有些是有着相同的意义的。比如说，生硬，尖刺和金属声便都是用来描述那些非常难听的声音的。既让人不禁会联想到用力去敲打金属时所发出的那种声音。实际上，金属同金属相碰撞时所发出来得那些独特的谐波结构，倒真的同在要求功率放大器以 超过其允许的输出功率时仍然得以为响亮的声音去放声时产生的那些失真的波形很为相近。
通过实际的比较得知，中音萨克斯管却可以用来衡量高音是否生硬，尖刺和有无金属声的良好尺度，尤其是对高频的低段。如果重放的效果不那么好，萨克斯的声音便会显得单薄，带些尖叫声，让人听起来很不舒服。跟这些令人讨厌的高音完全相反的则是听起来温暖和丰富的高音，当重放出来的萨克斯管的高音谐波带有金属声时，整个乐器便像散了似的。有趣的是，萨克斯管的声音的谐波结构比其他任何乐器的都要复杂很多。这也难怪萨克斯管为何最能用来说明高音方面有无问题了。
苍白和乏力的意思也跟明亮非常相似。不过，我们将更多地用他们来表示在中频的高段由于缺少能量而使得高音听起来显得单薄。由于底下缺少谐波结构的支撑，高音听起来便会淡薄乏味，有点像一张曝光过度的照片。钹音应该是带有光泽的想敲锣似的那些低频成分。如果听到钹音像一串串的白噪声（就像调收音机时电台之间的那些噪声），那么听到的就很可能是乏力和苍白的高音了。
更让人难以接受的还是那些带颗粒的粗糙高音，在原本悦耳的高音织体(texture)中给添加了好些颗粒。在小提琴独奏，小提琴合奏，长笛和女声中就多半会听到这种颗粒的高音。对长笛来说，带颗粒的高音倒有点像在长管的动态包络上叠加了些粗声粗气的声音或是含糊不清的声音，而带颗粒的小提琴就像是不用弓弦而是用了钢锯去拉小提琴似的。打个比方，就像在一张细腻光滑的毛毯上给撒了些颗粒而让毛毯变得粗糙。
中音
倡导对音响器材进行主观评价的权威人士J. GORDON HOLT先生曾指出：要是中音不对头，其余一切便无从谈起了。
中音之所以会那么重要的原因是，大部分的音乐能量都集中在中频段，尤其是大多数乐器所发出的那些很重要的低次谐波更是如此。中频段不仅包含有大多数音乐的能量，而且人耳对中音和高音的低段也比对低音和高音的高段要灵敏些。具体来说，人耳对大致从800Hz到3kHz这一段的声音最为敏感，甚至于对这一频段的音量微小变化以及频率响应上的稍有改变也最为敏感。人耳的听觉，对听得见的最轻柔声音，在中频段也比在两个边频上要低了好多。千百年来，人们每天听得最多的声音，便是人们的讲话声，树叶的沙沙声以及动物的嘶哄声等。这些声音的能量也都是集中在中频段的。由于长时间的锻炼，所以人们对中频的听觉也最为敏感。
1． 声染色
中频上的声染色更令人头痛。当音箱在响应曲线的中频段有些峰值和谷值时，听到的声音就会非常的不自然，音箱的毛病将会在中频段露出马脚。中频的声染色会在重放出的音乐中让某些声音得到增强。男声便特别能够说明中频段是否正常。往往是通过比较发出母音来进行判断。有些特别的声染色会发生啊喔的声音；而频率稍低些的声染色又会让喔呵的声音得到增强；音调高些的声染色可能会发出哦的声音；另外一些声染色又可能会有些啸叫。有些中频声染色就像是将双手做成杯形状后放在嘴边讲话似的。有时，像这样的有中频声染色的声音还会从音箱中或车门板中发出来。
还有一种中频低段的声染色，即使是那些价格相对贵的high end 音箱也在所难免。这便是由音箱箱体的震动所产生的中频低段的声染色。音箱在某些频率上会产生谐振，从而激发出声能。在受到音乐中某些音符的激励时，音箱便会在这些频率上产生谐振。音箱谐振听起来就像是有些音符“向前跳动”或是“听来明显”。这类问题在钢琴独奏时更会听得清楚，左边琴键的升调或降调会跟其他音符的声音有着明显的不同。这些有问题的声音之所以会跳了出来，是因为他们又更多些的能量，有些声音是由音箱中的发音单元发出来的（扬声器锥盆的前后移动）；而还有些声音则是由音箱箱体发出来。有些乐器也有这样的问题，乐师们将此现象称为“狼音”(wolf tone )。这类声染色还会波及到低频的高段。中频量过多时便会让演奏似乎在往前推，让音乐有扑面撩人的感觉。而当中频响应曲线上出现了较宽的谷值（相当于在较宽的频率范围内中频能量有些过少）时，便会给人以演出似乎在后退而距离远了些的感觉。
总之，如果在重放录有男声的录音制品时，听到的声音没有抑制顿挫而甚为单调，让人讨厌和声音还带些共鸣，便很有可能在音箱的频率响应上有了峰值和谷值。如果听到的是从单只的音箱发出来的声音，那么这类男声的声染色便会更为明显。在过去的十来年，音箱的设计有了很好的进步。
2 专业术语
用来描述那些差劲的中音专业术语有：
尖声(peaky)，声染色(colorred)，胸音(chesty)，闷声(boxy)，鼻音(nasal)，拥挤(congested)，嗡声(honky)以及重声(thick)。
胸音描绘的是一种频率稍低些的中频声染色，听来像患了感冒似的，声音有点嘶哑；主要原因是在125Hz到250Hz的中低频响应上有过高的情况；而闷声则指声音好像是从一个封闭的箱子里而不是从开阔的空间出来的，主要是增强了250Hz到500Hz的一段；鼻音则往往指在一个较窄的频率（600Hz左右）内能量的过多，有点像按着鼻子在讲话的；嗡声跟鼻音有些类似，但频率高些而且频率范围也要宽些，出现原因在500Hz到700Hz的一段频率上有了提高。
3 织体
中频特性的一个重要方面便是乐器的织体究竟是如何重放出来的。
织体是指乐器的一种物理现象，即其物理上的结构而不是其音调。跟织体最为接近的音乐术语便是音色。
音色亦称音品。声音的属性之一。主要由其谐音的多寡及各谐音的相对强度所决定。各种乐器所发出的音，因其音色都不相同，所以即使响度与音调相同，凭听觉仍能分辨。电子器材所添加的那些做作成分往往会对乐器和人声的织体产生影响。
前面曾用过带有颗粒来描述高音的问题。同样也可以将颗粒的比喻用到中音来。中音的颗粒可用乐器和人声织体的粗糙程度来表征，如乐器的织体便可能会有些显得粗糙而不再那么光滑。
中音织体也可能会听来生硬和尖刺。多个人声的硬织体就会听起来很明显。合唱听起来有合成的味道，有些闪亮，闪光。当音量开大时，这种问题便会更为糟糕。不过音量开的低些时，就不大会听得出来。钢琴也能很好地用来说明中音织体是否生硬。高音阶的钢琴声如果听起来尖刺便已说明问题。当中音没有这些让人不愉快地声音时，便认为织体透明，光滑，细腻和温柔甚至流畅。
与此有关的另一种中音问题便是轧轧的刺耳声。可以把刺耳声看成是单薄（缺少些温暖），生硬和扑面撩人这几项在中音上的综合，刺耳声颇有些像嘴里有些噪声以及织体上带了些发白光的颗粒。萨克斯管便会在声音单薄和发尖叫声时有点像这种轧轧刺耳声，不过跟前面所描述的那种带有颗粒状的高音不大一样。萨克斯管发出轧轧刺耳声时，听起来会感到生硬。在中音上有更多的扑面撩人感，而且织体也会变得粗糙。当中频的低段显得过于单薄时，便会出现轧轧的刺耳声，从而使中频的高段更为突出。还可以将中音和高音的许多问题一块划归到“生硬”一类缺陷中。
此外，还另有一些会对通透性，透明度和细节有所影响的中音特性，下次手没有那么累时再谈！
低音
在声重放方面，不论是对普通的消费者还是对音响爱好者来说，低音总是最易引起人们误解的，通常总认为低音越多越好。这只要从有些厂家对“超低音音箱”打出的那些“震撼得地动山摇”的广告便可以看出来了。其实，那些震得“阿妈都不认得”的低音中，更多都是非常差劲的低音。
真正应该关心的是音响器材将会怎样重放出音乐，而不是声震连天的低音。音乐爱好者所更为关心的是低音的质量而不是低音的多寡。我们不仅需要能够感受到有低音的存在，还希望能够听到低音中的那些纤细和细微之处。我们希望能听到有准确地音调，不带声染色，敲击力和干脆利落的低音。希望能听清每个音符以及细微之处而不是一些浑浊的轰响声。
为了能够尽情地欣赏音乐，重放出良好的低音便至关紧要。低频成分是音乐基调的节奏的基础。遗憾的是，不论是音源还是功率放大器都难于担此重任，更不说表现更差些的音箱和听音室了。
1 常见问题
较为常见的低音问题便是缺乏明确的音调( pith definition )和清晰度 ( articulation )。此两个术语都用于说明能够将低音作为单独的音符而听得出来的能力。每个音符都有敲击，衰落和特定的音调。应当听出低音提琴轰鸣时低音的织体。在声重放很正常时，低音中还包含有大量的细节。
当重放出的低音缺少了明确的音调和清晰度时，低音的低段便会退化为音乐背景中的一些灰暗的轰鸣声。虽然也听到了些低音，但却跟正在播放的音乐没多少关系。听不出确切的音符，只会听到一片模糊含混的响声。个别乐器的动态包络也全部丢失了。在低音起着十分重要的节奏作用的摇滚乐，电子布鲁斯和某些爵士乐中，低音吉他和低音鼓的声音听起来便像是比音乐的其余部分慢了些似的，把节奏给放慢了。而且，低音鼓的动态（那种突然敲击一下的感觉）也给淹没在低音吉他声中，让人无法能够听清。常见的中档音响器材由于多半由低音过多的毛病，所以这种情况就会变得更为严重。
2 专业术语
用来描述那些听起来差劲的低音专业术语有：
浑浊( muddy )，过厚( thick )，轰隆声( boomy )，夸张( blouted )，过粗( tubby )，松软( soft )，拥挤( congested )，松散( loose )以及缓慢( slow )。而用来描述极其良好的低音专业术语有：紧凑( taut )，敏捷(quick )，干净( clean )，清晰 ( articulate )，灵活( agile )，结实( tight )以及精确( precise )。良好的低音好像是一张蹦得紧紧地跳蹦床，而差劲的低音则像是一张松垮跨的跳蹦床。
重放音乐时在音乐中所包含的低音的多寡极其重要。如果听到的低音过多，音乐便会给过分地渲染了。听到许多的低音时，通常把这类过多的低音成为过重( heavy )。
要是听到的低音不多，便可用单薄，清瘦，没劲或过阻尼来表示。过于清瘦时音乐便会丧失其节奏感和活力。低音吉他那充满欢快的声音听不到了。大提琴或低音提琴的那种沉闷和雄伟的声音没有了，管弦乐也失去其宏伟的气势。单薄的低音让低音提琴听来像大提琴。让大提琴听像中提琴。低音鼓原本有力的节奏感和冬冬声也变得有气无力。乐器的谐波比基波更显得突出。单薄或清瘦的低音缺少温暖感和无法放声洪亮。
至于低音的多寡则可用扩展的宽度或下潜的深度来表示。扩展宽度表示低音能够低到什么程度，也即不再是用清瘦或加重所表示的低音或是低音的高段，而是音频频谱的最低端。这就是低音鼓和管风琴发出来的那些低音。所有的音响系统都会在这样的极低的低频时有些衰减（音量有所减小）。幸好对高保真的音乐重放说来，低频的深度下潜还不是非要不可的。如要某一音响的低音能够下潜到35Hz左右，漏掉的也就不会太多了。然而，爱好管风琴的人却希望能再下潜深些，也愿意为此而多花些钱。说起来，为了能很好地重放出最低倍频程确实是需要投入一大笔钱的。
声染色
同频率响应上的峰值和谷值会产生声染色，并使得中音听来不再那么自然一样，峰值和谷值也会使低频产生声染色。低频声染色会产生单调而沉闷的声音。让人很快会感到厌倦。最极端的例子便是听起来似乎只有一个音调的单音调低音。这是由于音箱系统于某一特定频率时在频率响应上有一大的峰值而引起的。因此，经重放后，此一音调自会比其他的音调更要响些了。单音调的低音也可用砰然的响声( thumpy )来描述。
许多用来描述中频声染色的专业术语同样可以用来描述低频的高段。比如说，胸音，过重和拥挤便都可用来描述那些有了声染色的低音。而没有这些声染色的低音则可用圆润或干净来表示。
4 动态表现及响应速度
音乐中的许多动态表现（即表达很响的声音与很轻微的声音之间范围甚广的差别的能力）也多包含在低音里面。虽然还会在后面对动态进行讨论，但低音的动态却特别值得提出来讨论。对于能够有相当满意的高保真音乐重放效果来说，低音动态是非常重要的。
具有极良好的低音动态的音响系统或音响器材便会让人产生有突然敲击和猛烈爆发的感受。低音鼓在刚刚被敲击时，从音箱中便会发出声响，贝司或电贝司的动态也会精确地再现出来。让人听到丰富的节奏感。将这样的音箱器材称为有感染力的，并用敲击来描述那些良好的低音状态。
另一有关联的便是响应的速度。虽说将速度用于低音多少总有些不那么恰当。但是，在对敲击的响应方面，低些的频率总要比高些的频率稍慢一些。而且“慢速”与“快速”的低音之间在音乐表现上的差距还是很明显的。响应快，紧凑和有力度的音响器材，在重放低音时总会让低音的旋律更为优美动听。
虽然对突然去敲击低音鼓的声音的重放是很重要，但音响系统对快速度衰落（即音符将如何中止）的重放也是很重要。停止敲击时，音响便不得再重放出鼓声。许多的音箱会在音箱的机械机构中存储能量并且在音符中止后才逐渐释放出来。在出现这种情况时，低音便会拖尾( overhang )。比如说，低音鼓的响声便会听起来沉闷和慢吞吞的。如果鼓手同时敲击两只低音鼓，这种低音拖长的现象便会更为明显。如果两只低音鼓的声音合成一个声音，就更为不妙了。应该分别清晰地听到两只鼓的敲击声和衰落声。不能够很好地传递出突然敲击低音乐器的动态的音响器材，便会把音乐的力度和节奏给弄丢了。
作为一个音乐初烧顶一个 破车,,想改,,
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